COMMENT DEVENIR UN VÉRITABLE CRÉATEUR ET COMMENCER À VENDRE (SANS ÉCOLE DE MODE)
Faire de la mode a toujours été l'apanage des créateurs de mode, du moins c'est ce que nous avons l'habitude de penser. Pour ceux qui, comme moi, travaillent en tant qu'initié, c'est-à-dire depuis les coulisses, la réalité est beaucoup plus complexe. En fait, le styliste n'est que la partie émergée de l'iceberg, celui qui y met son visage, celui qui signe la dite marque.
NOTE DE REVUE 2022 [Article original du 17 février 2017].
J'aime particulièrement cet article : historique ? car c'est l'un des premiers articles que j'ai écrit en 2017 . Presque 5 ans plus tard, beaucoup de choses ont changé et d'une intuition naïve j'ai tiré une approche solide pour construire une collection de mode, une marque et surtout être un designer !
La plupart des idées contenues dans cet article sont ensuite devenues le fondement de mon approche et de ce que vous pouvez trouver dans le livre, les vidéos et tous mes documents. Je voulais garder la structure intacte et j'ai ajouté et intégré de nouvelles idées et réflexions.
DANS CET ARTICLE, NOUS ALLONS VOIR :
Origine du terme styliste
Compétences que toute personne qui veut se considérer comme un designer doit avoir
Le designer en tant qu'entrepreneur
Le designer et les besoins les plus profonds de l'homme
Le designer entre inventeur et visionnaire
Comme vous le savez bien si vous êtes un concepteur, ou comme vous pouvez l'imaginer si vous approchez de ce monde, les processus créatif dans la conception et la création ultérieure d'une collection de mode est longue et changeante ! Il arrive souvent que nous soyons attirés par ce monde et que nous voulions commencer à faire quelque chose de notre cru, même sans être des "designers", mais en voulant simplement suivre un rêve qui nous est propre.
L'ORIGINE DU TERME :
Faire de la mode a toujours été l'apanage des créateurs.C'est du moins ce que nous avons l'habitude de penser. Pour ceux qui, comme moi, travaillent en tant qu'initié, c'est-à-dire depuis les coulisses, la réalité est beaucoup plus complexe. En fait, le designer n'est que la partie émergée de l'iceberg, celui qui y met son visage, celui qui y appose sa signature, ce qu'on appelle la marque.
Dans cet article, j'expliquerai comment on peut aborder le monde de la mode sans posséder certaines des caractéristiques habituellement considérées comme fondamentales, à savoir.. : ?ayant étudié la mode à l'académie ? et ?être capable de coudre ?.
Nous connaissons tous les noms de grands créateurs et il est vrai que la plupart d'entre eux avaient étudié la mode et étaient également de bons tailleurs, mais c'était surtout dans le passé. Aujourd'hui, les choses ont changé dans le monde de la mode et il y a beaucoup plus de personnes et de possibilités de créer une marque et d'en être le créateur (même sans être capable de coudre un bouton en vrac).
Ne vous méprenez pas, si vous avez étudié la mode et que vous êtes également un tailleur expérimenté, cela vous aidera certainement et vous aurez un avantage supplémentaire, cette connaissance et cette compétence peuvent certainement être utiles, mais si vous ne les avez pas, vous pouvez toujours cultiver votre rêve et je vais maintenant vous expliquer comment.
Commençons par une définition pour remettre les pendules à l'heure : "qui est un designer ?" si vous avez lu mon article précédent La différence entre un tailleur et un designer ?vous aurez sûrement déjà quelques idées. Ici, je veux commencer encore plus loin en arrière, à partir de ce que dit le dictionnaire :
Styliste [sti-lì-sta] s.m. et f. (pl. m. -sti, f. -ste)
Qui conçoit et réalise les modèles d'une collection de vêtements, d'accessoires ou de produits industriels fabriqués en série : la mode italienne vante les mérites de designers célèbres ; une voiture conçue par un s. célèbre ?
D'après cette définition, il semblerait que pour se forger le titre de designer, il faille à tout prix concevoir et créer ce qui sera ensuite notre collection, mais est-ce vraiment le cas ? Pas vraiment !
Extrait de mon livre : Portrait de certains des designers italiens qui ont le plus influencé notre imagination. Avec l'aimable autorisation de Martina Riva @Smileys
LE DESIGNER EN TANT QUE VISAGE ET PORTE-PAROLE DE LA MARQUE
Comme je l'ai dit, le styliste n'est que la partie émergée de l'iceberg, le visage familier et la garantie que ce que nous achetons dans le magasin n'est pas simplement "chinois" ou "marchand". En fait, nous n'achetons pas simplement un vêtement ou une robe, mais nous achetons une philosophie, un style de vie, un symbole de statut.
Le styliste (qui coïncide le plus souvent avec le nom de la marque), en accordant un soin particulier à tous les détails qui caractérisent et distinguent la marque, en est le porte-parole et, collection après collection, il repropose constamment les détails qui, dans l'esprit de ses admirateurs, en font une marque de luxe. authentique ?
Ce qui rend un designer digne de ce nom, c'est le la cohérence expressive et la constance dans la répétition du même message dans chacune de ses créations.
Le devenir demande du temps, la persévérance est un long chemin en montée qui risque de drainer tous vos fonds si vous ne faites pas attention (je vous expliquerai quoi plus tard), mais tout commence par une idée, une particulièrement bonne idée différenciatrice, une idée qui a surtout été pensée en fonction d'une niche potentielle de passionnés prêts à l'acheter lorsqu'elle sortira sur le marché.
En un bref résumé, nous pouvons dire que :
Le designer est celui qui a une idée d'entreprise qui, par le biais de vêtements et d'accessoires, vise à satisfaire les besoins d'une niche particulière de personnes qui, en achetant ses créations, se sentiront bien et verront se refléter sa façon de vivre et de voir le monde ?
Ne vous inquiétez pas si ma définition n'est pas claire pour vous, je vais essayer de l'expliquer en détail.
Si vous avez lu mon article La différence entre un tailleur et un designer".vous savez déjà ce que je pense :
Un designer ne crée pas de vêtements, il crée des modèles d'entreprise.
LE DESIGNER EN TANT QU'ENTREPRENEUR
Il est essentiel que vous commenciez à considérer la mode comme une activité entrepreneuriale plutôt que créative, car créer une bonne collection est somme toute simple (à condition que l'idée initiale soit bonne), mais être capable de la commercialiser et de la vendre (et peut-être même de faire des bénéfices) en proposant quelque chose de nouveau chaque saison est une toute autre affaire.
Ce site exige une grande planification, savoir gérer les coûts, donner un message cohérent, connaître le marketing et, surtout, votre public cible : En termes simples, ceux qui sont prêts à vous acheter entrent dans un magasin plutôt que dans n'importe quelle autre marque.
Oui, car même si nous n'avons pas l'habitude de le voir en ces termes (même dans les cercles académiques, cela ne semble pas déranger personne). la mode est un type d'entreprise récursif.
En termes simples vous ne devez pas vous contenter qu'un client achète un vêtement chez vous une fois, mais vous devez faire en sorte qu'il soit prêt à revenir acheter chez vous chaque fois que vous proposez une nouveauté
Chaque fois que vous avez une occasion spéciale, comme des ventes ou des offres pour vous choisir à nouveau.
C'est l'une des règles de base du marketing qui veut qu'il soit beaucoup plus facile pour un client d'acheter une deuxième fois que d'obtenir un nouveau client.
Vous pouvez voir comment le marketing et la psychologie sont deux disciplines fondamentales pour construire la perception et l'histoire de vos produits.
LE STYLISTE INTERPRÈTE LES BESOINS PROFONDS DU CLIENT ET CRÉE UN BÉNÉFICE PSYCHOLOGIQUE
La question est simple : pourquoi achetons-nous des vêtements ?
Bien que nous, les hommes, soyons habitués à entendre une réponse unanime de la part des mères, des petites amies ou des sœurs : "Pourquoi ai-je besoin d'eux ? ?parce que je n'ai rien à me mettre ?, la réponse est très simple et est purement psychologique :
Achetons-nous des vêtements parce qu'ils nous font nous sentir bien ?
Si nous analysons l'acte d'achat d'une robe en regardant la pyramide de Maslow (célèbre psychologue américain connu pour avoir résumé les besoins humains dans une pyramide partant des besoins de base jusqu'aux besoins plus complexes et évolués vers le sommet), nous pouvons trouver différentes interprétations.
Autant un vêtement contribue certainement à nous tenir chaud et à nous protéger des intempéries et peut avoir une fonction fondamentale dans notre évolution en tant qu'êtres humains, autant la mode fait partie de nos besoins psychologiques (étape de la pyramide jaune). Oui, car nous n'avons pas seulement besoin de vêtements pour nous protéger et nous réchauffer, Nous avons besoin d'une robe qui nous représente pour ce que nous ressentons intimement..
Il n'y a pas de hasard dans le processus d'achat, chaque achat est pondéré à un niveau subconscient/inconscient (pour citer Freud) en fonction de nos valeurs, de l'image idéale que nous avons de nous-mêmes, etc.
Pourquoi je te dis ça ? Parce que si vous voulez être un designer, vous devez savoir clairement à qui vous vous adressez, qui sont les personnes qui porteront vos vêtements, pourquoi elles les porteront, comment elles se sentiront. Parce qu'il est réducteur de penser que vous avez trouvé je ne sais quelle idée innovante si, en pratique, ce que vous faites ne dit rien à personne et ne se vend tout simplement pas.
En effet, chaque ligne de vêtements ou d'accessoires doit satisfaire le besoin d'une niche particulière de personnes qui, en achetant, se sentiront bien et verront leur façon de vivre et de voir le monde reflétée..
C'est la seule sensibilité dont vous avez besoin pour être un designer et créer votre propre marque, tout le reste est facultatif, y compris la connaissance de la mode et de la couture. Vous pouvez trouver quelqu'un qui fera les vêtements pour vous, qui comprend la création de modèles et tout le reste, mais l'idée, le message qui vous différencie et vous rend unique (techniquement, cela s'appelle votre "positionnement") et votre public doit être vous qui le savez.
LE DESIGNER ENTRE LE DESIGNER ET LE VISIONNAIRE :
Parce qu'au final, la plupart du temps, le designer (qui coïncide le plus souvent avec le nom de la marque) est le créateur, celui qui y met son visage.
Parce qu'il y a une chose que personne ne vous dit, c'est que les gens aiment traiter avec des personnes qu'ils peuvent reconnaître, et non avec des marques abstraites dont on ne sait pas vraiment qui ou ce qui se cache derrière. Ainsi, si l'idée vous appartient et que vous la mettez en œuvre avec succès, vous serez reconnu comme le "fondateur", le "créateur", et vous pourrez construire votre succès pièce par pièce.
Après tout, Steve Jobs n'était pas lui-même ingénieur et n'aurait même pas su par où commencer pour assembler l'iPad lorsqu'il a eu l'idée de le construire en 1995. Son génie réside dans le fait qu'il a eu une idée, peu importe qui a inventé les puces et les circuits.
Il en va de même pour vous si vous souhaitez entrer dans le monde de la mode.
Comme vous le savez déjà, je m'appelle Corrado Manenti, je travaille dans le domaine du marketing et je suis un " designer de designers " ? Que dois-je faire ? J'aide les designers ou les aspirants designers à construire leur propre marque et à être compétitifs sur le marché. Je ne suis pas styliste et je ne sais même pas coudre. La mode me fascine mais je la vois surtout depuis les coulisses.
Néanmoins, j'ai moi aussi créé quelques marques à partir d'une idée et en passant à autre chose (et cela fait presque 7 ans maintenant). Toutes les considérations que je vous ai données sont le fruit de l'expérience et d'années d'études et d'essais et d'erreurs dans la pratique, que j'espère pouvoir vous aider à éviter.
CONCLUSION :
Le chemin est long de l'idée au marché, et il faut aussi trouver le bon angle d'attaque pour se positionner parmi tous ses concurrents. Parce que pour réussir, il faut transpirer et se battre, mais la plus grande partie de cette guerre se déroule avant d'arriver sur le champ de bataille. (le marché) et surtout dans l'esprit de nos clients potentiels avant même de confectionner la moindre robe.
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Merci énormément à vous vous faites me croire que rien n'est perdu voulant faire des études en couture ,mes parents trouvaient que ce n'était pas à l' hauteur de leurs attentes j'ai dû convergé vers autre chose.Mais aujourd'hui je suis toujours tourmenté par la non réalisation de
mon rêve. Votre article est vraiment... Les mots me manquent tout ce que je puisse dire j'avais besoin de ça pour y croire encore ?
Bel article, en effet ! J'ai été inspirée par ce que vous avez écrit. Je suis un designer en herbe et j'espère pouvoir créer ma propre marque un jour.